Nieuwste berichten

Nieuws archief

Onderwerpen

CD recensies klassiek

« Vorige berichten

USTVOLSKAYA • SILVESTROV • KANCHELI

Thursday, November 23rd, 2017

USTVOLSKAYA • SILVESTROV • KANCHELI
Kancheli: Sio for string orchestra, piano and percussion
Silvestrov: Hymn 2001, 4 piano Postludes
Ustvolskaya: Piano Concerto
Elisaveta Blumina (piano) Stuttgart Chamber Orchestra, Thomas Sanderling
Grand Piano GP678 DDD 58’03

Waardering: 7

Elisaveta Blumina en Grand Piano hebben in de afgelopen jaren uitstekend werk verricht in het bevorderen van de pianomuziek van post-Sovjet-componisten. Dit is een belangrijke uitgave, omdat het twee wereldpremière opnamen programmeert. Ustvolskaya’s Concert voor piano, strijkers en pauken uit 1946 is een vroeg werk dat qua stijl weinig van doen heeft met het modernisme van haar latere periode. De invloed van Shostakovich ligt er hier m.i. net iets te dik bovenop. De Oekraïense componist Silvestrov (1937) is een belangrijke componist in de hedendaagse vocale muziek. Tijdens zijn artistieke carrière heeft hij al een aantal muzikale stijlen en technieken beproefd, maar uiteindelijk wist hij religieuze elementen te mengen met zijn eigen unieke taal. De hier opgenomen Four Postludes uit 2004 en de prachtige Hymn uit 2001 getuigen van zijn vakmanschap. Silvestrov toont een opvallende vaardigheid in het toepassen van eenvoud. Het klinkt echter nooit sentimenteel. Het Sio voor strijkorkest, piano en percussie van de Georgische Giya Kancheli (1935) leunt op de volksmuziek uit Georgië. Al met al een uitstekende voordracht door Blumina en het Stuttgart Chamber Orchestra onder Thomas Sanderling. De opname helpt bepaald mee, hoewel de piano te groot wordt afgebeeld.

Emile Stoffels
Pianist Magazine

DEBUSSY – PRELUDES BOOK 1 & IMAGES 1, Nocturne

Sunday, November 19th, 2017

DEBUSSY
PRELUDES BOOK 1 & IMAGES 1, Nocturne
Allessandra Ammara, piano
Piano Classics PCL 0110 DDD 65’27

Waardering: 7

Op deze opname vinden we de eerste boekjes van Debussy’s Preludes en Images. Na 1888 breken de vruchtbare jaren van Debussy’s pianomuziek aan en met de Preludes schenkt hij ons de meest uiteenlopende uitzichten: sprookjesachtige atmosferen, dichterlijke indrukken en visioenen, maar ook spot. Bij ieder stuk heeft de meester een literaire analogie geschreven, die bij de luisteraar ruimte laat tot fantasie, waardoor “de preludes voorafgaan aan een dagdroom.” Alessandra Ammara’s (1972) carrière begon in 2000 en is een van de beste Italiaanse pianisten van vandaag. Nadat ze een aantal jaren met haar gezin heeft doorgebracht, pakte ze de draad in 2013 weer op en is ondertussen bezig een aardige discografie op te bouwen. Ammara heeft een fijn gevoel voor Debussy’s kleurenpracht en houdt het momentum er goed in. Zimerman en Michelangeli’s opname voor DG jaren 70, doet ze echter niet vergeten. Maar ook recentelijk, is de concurrentie aanzienlijk met Goerner die een slimme selectie geeft van Images en Javier Perianes op Harmonia Mundi. Toch houdt Ammara zich goed staande en geeft de Nocturne als toegift. De opname is sympathiek te noemen.

Emile Stoffels
Pianist Magazine

SCHULHOFF – Forbidden Music

Saturday, November 11th, 2017

SCHULHOFF
Forbidden Music
Daahoud Salim Alvarez – Nadezda Filippova, piano
Symphony Orchestra of the Conservatorium van Amsterdam, Andrew Grams
Challenge CC72730 DDD 59’07

Waardering: 8

Dit is mijn eerste kennismaking met de muziek van de Tsjechische componist Erwin Schulhoff (1894 – 1942). Deze cd met het Conservatorium van Amsterdam, bevat pianowerken uit zijn zeer vruchtbare periode: 1920-1931. The roaring twenties klinken behoorlijk door. Het is een fase waarin Schulhoff zich mee liet slepen door zijn fascinatie voor de nieuwe jazz en dans muziek, zonder te breken met de klassieke traditie. Het resultaat is een unieke samensmelting. Een goed voorbeeld is de derde piano suite voor de linkerhand met het Debussyiaanse dromerige Air en de Bartokiaanse Zingara en Finale. Ook het concert voor piano en klein orkest is enerverende muziek, die doet denken aan de frivoliteit van Francis Poulenc. Deze muziek is waarschijnlijk lang onder de radar gebleven vanwege het eclectische karakter en dus moeilijk in te delen. Daahoud Salim Alvarez die de twaalfde editie van het Grachtenfestival Conservatorium Concours won, leeft zich hoorbaar uit en sleep de luisteraar mee in het exotische avontuur. Of deze muziek ertoe zal blijven doen zal de tijd moeten leren, maar in de tussentijd is deze cd een absolute aanrader. De opname is zoals we kunnen verwachten van Challenge: rijke ondertonen en een breed stereobeeld.

Emile Stoffels
Luister Magazine

SIBELIUS – Pelléas et Mélisande

Saturday, November 4th, 2017

SIBELIUS
Pelléas et Mélisande • Musik zu einer Szene • Valse lyrique •
Valse chevaleresque • Morceau romantique
Pia Pajala, soprano – Sari Nordqvist, mezzo-soprano
Turku Philharmonic, Leif Segerstam
NAXOS 8.573301 DDD 57’39

Waardering: 7

Het Naxos label was vorig jaar al begonnen met een serie minder bekende werken van Sibelius, uitgevoerd door het minder bekende Turku Philharmonic Orchestra onder Sibelius’ veteraan Leif Segerstam en het is een succescombinatie. De hier opgenomen werken belichten een kant van de componist die aanzienlijk lichter is dan zijn ontzaglijke symfonieën. Het zijn stukken voor het theater en zouden gezien kunnen worden als de voorlopers van de hedendaagse filmmuziek. De toneelmuziek voor Maeterlincks Pelléas et Mélisande, wordt veelal uitgevoerd in een suite door de componist, maar opnames van de hele set zijn behoorlijk zeldzaam. Dat maakt deze cd wel enigszins waardevol. Het zielsklievende thema van het Andante Akte V, is wellicht het hoogtepunt op deze cd en zou wel wat vaker opgenomen mogen worden. Voor de rest is het muziek die m.i. niet tot het sterkste hoort van Sibelius’ oeuvre. Niettemin zijn deze werken mede door het aanstekelijke spel en Segerstams affiniteit met deze muziek, het aanhoren waard. Zeer zeker gezien Naxos’ concurrerende prijs. De opname is open en gedetailleerd.

Emile Stoffels
Luister Magazine

STRAVINSKY – Choral Works

Tuesday, October 31st, 2017

STRAVINSKY
Choral Works
Ruby Hughes, soprano • Nicholas Mulroy, tenor
Choir of St Mary’s Cathedral, Edinburgh & Scottish Chamber Orchestra Soloists, Duncan Ferguson
DELPHIAN RECORDS DCD34164 DDD 59’54

Waardering: 8

De prachtige Mis voor gemengd koor en dubbel blaaskwintet ontstond toen Stravinsky een partituur van Mozarts mis zag. Hij wilde echter een ‘echte’ mis. Dwz hij wilde een mis die bruikbaar was in de kerk voor de dienst. We kunnen ons alleen maar verwonderen over de spirituele diepte en indrukwekkende constructie van dit werk. Vorige keer bespraken we al de opname van Stravinsky’s Threni en het Requiem Canticles onder Herreweghe. Nu dus deze schijf met weer prachtige koormuziek, ditmaal door het Choir of St. Mary’s Cathedral met het Scottish Chamber Orchestra onder Duncan Ferguson. Een koor krijgt zelden de kans om de volledige versie van de Mis uit te voeren met dubbel blaaskwintet, in plaats van orgel. Opvallend is ook de uitvoering van de Cantata met kerkkoor in plaats van een volwassen koor. Wat deze uitgave gemeen heeft met die van Hereweghe, is het eerste door Stravinsky aangepaste motet van Gesualdo: het Da Pacem Domine. En ook hier is er een intense schoonheid te bewonderen door het St. Mary’s Cathedral koor, dat zowel jongens als meisjes gebruikt. De opname is meer dan voortreffelijk. Deze cd mag dan ook niet ontbreken in de collectie.

Emile Stoffels
Luister Magazine

BARBER • BRUCKNER

Tuesday, October 24th, 2017

BARBER • BRUCKNER
Adagio For Strings Op. 11 / String Quintet In F Major
Konzerthaus Kammerorchester Berlin
CuGate Classics CGCO13-2 SACD DDD 50’22

Waardering: 7

Het zielsklievende Adagio for Strings uit 1936 was oorspronkelijk het tweede deel van een strijkkwartet, maar werd op verzoek van Toscanini omgeschreven naar strijkorkest. In de loop der tijd zijn er genoeg gezaghebbende opnames verschenen. Degenen die hetzij Marriner, Slatkin of een van beide Bernsteins hebben, hoeven zich niet druk te maken. Het Konzerthaus Kammerorchester Berlin speelt met groot gemak en precisie, maar ik mis een beetje de wanhoop die in dit werk besloten ligt. Het treffende vergezicht zoals Bernstein dat geeft, ontbreekt en dat komt denkelijk door het relatief hoge tempo. Qua tempo acht ik Marriner op Argo ideaal. De grootste verdienste van deze SACD is veeleer Bruckners magistrale strijkkwintet; hier in strijkorkest uitvoering (arr. Michael Erxleben). Daarin zit de meerwaarde van deze schijf. Iedere keer opnieuw valt mijn mond weer open van verbazing over het construerend vermogen van deze grootmeester. Ondanks de bijna symfonische afmetingen is het toch een kamerwerk. Ook hier valt er door het accurate spel van het Kammerorchester Berlin veel te genieten, maar mis ik net als het Adagio for Strings weer de dieptes van dit grootse werk. De opname is niet ideaal: de strijkers zijn wat aan de bleke kant.

Emile Stoffels
Luister Magazine

WAGNER – Porazzi

Thursday, October 19th, 2017

WAGNER
Porazzi
Camiel Boomsma, PIANO
Etcetera KTC1540 DDD 55’49

Waardering: 9

Ooit was de pianotranscriptie mateloos populair. Componisten zoals Liszt, Busoni en Godowsky schreven er vele, maar de belangstelling droogde op en transcripties verdwenen grotendeels van het programma. Ze worden veelal zelfs beschouwd als tweederangs muziek. Dat is niet terecht en Camiel Boomsma levert daarvoor overtuigend bewijs op deze cd. De titel van deze schijf verwijst naar het ‘Porazzi thema’ (niet eerder opgenomen) dat Wagner aan het eind van zijn leven schreef. Porazzi is de naam van het paleis ‘Piazza dei Porazzi’ in Palermo, waar Wagner ooit verbleef. Boomsma heeft via internationale bibliotheken zeldzame partituren ontdekt en daarmee een schat aan piano interpretaties van het werk van Wagner blootgelegd. Het programma bestaat onder andere uit fragmenten uit Parsifal en Götterdämmerung en bewerkingen van ‘Siegmunds Liebesgesang’ uit Die Walküre en ‘Elsa’s Brautzug’ uit Lohengrin. Ik moet zeggen dat ik aanvankelijk sceptisch was, maar deze transcripties werken toch echt. Wat vooral opvalt, is de ruimte die Boomsma creëert tussen de noten en de meditatieve werking die daardoor vrijkomt. Boomsma speelt met een enorme concentratie en sleurt ons werkelijk de muziek in. De opname is ook verzorgd: de juiste hoeveelheid galm en ruimte voor deze muziek. Ik ben helemaal om.

Emile Stoffels
Luister Magazine

SCRIABIN STOCKHAUSEN – LIGHT

Saturday, October 14th, 2017

SCRIABIN STOCKHAUSEN
LIGHT
24 Preludes op. 11 / 3 Pieces op.2 / Etude op. 8 no. 12
Klavierstück XII: Examination from “Thursday from Light”
Vanessa Benelli Mosell, piano
Decca 481 2491 DDD 63’28

Waardering: 6

Om met de deur in huis te vallen: ik heb me groen en geel geërgerd aan het artwork van deze uitgave. Uiteraard niet aan de muziek – Scriabin is een God en Stockhausen werkt mij op de lachspieren. Ooit was Decca een degelijk label met doorgaans smaakvolle covers. De misselijke glamour poses van de dames en heren solisten, op de voor en achterkant van de CD hoesjes is al geen nieuws meer, maar Decca gooit er nog een schepje bovenop. Ten eerste zijn er wel geteld 7 foto’s van mevrouw Vanessa Benelli Mosell en niet een van de componist! Vanessa in een witte jurk, Vanessa in een rode jurk enz. enz. Ten tweede poseert Mosell m.i. als een luxe prostituee. Dit is werkelijk beneden elk peil. De fotootjes van Lang Lang zijn hierbij vergeleken bescheiden. Als totaalproduct vergaat mij de eetlust, maar eerlijk is eerlijk: degenen die op zoek zijn naar een recente opname van Scriabins Etudes, zitten hier goed. Zonder overigens Gavrilov en Horowitz te doen vergeten. Mosell laat Scriabins schatplichtigheid aan Chopin goed horen en doet dat met veel kleur en aplomb, zonder de details te laten ondersneeuwen. De opname is meer dan uitstekend: de piano heeft mooie ondertonen en klinkt goed in balans.

Emile Stoffels
Pianist Magazine

SORABJI – 100 Transcendental Studies Vol. 5

Saturday, October 7th, 2017

SORABJI
100 Transcendental Studies: Nos 72–83 (Vol. 5)
Fredrik Ullén
BIS Records BIS2223 DDD 77’57

Waardering: 9

Hoewel Kaikhosru Sorabji zijn enorme verzameling van Transcendental Studies al tussen 1940-44 heeft geschreven, moesten veel van de individuele stukken meer dan een halve eeuw wachten op hun eerste uitvoering. Nu worden deze stukken dan eindelijk serieus genomen. In deze vijfde aflevering van Fredrik Ulléns baanbrekende cyclus, horen we de twaalf stukken 72 t/m 83 waaronder een van de langste studies van allemaal: de massieve en indrukwekkende Passacaglia (nr. 75) met een duur van 28’50. Dit monumentale stuk, bestaat uit een thema met 100 variaties, waarvan vele miniaturen of reflecties lijken te zijn van andere studies uit de cyclus. Ondanks de soms zeer dissonante en complexe harmonieën die Sorabji gebruikt, wordt het gehele stuk stevig in B mineur verankert door het thema. Het bestaat uit vier delen, waarvan het laatste deel door Ullén wordt beschreven als ‘de enorme – en pianistisch spectaculaire – finale variaties, die de gehele passacaglia in een ware tsunami van geluid beëindigen.‘ Over Ulléns uitvoering kunnen we kort zijn: hij is meer dan gekwalificeerd om deze cyclus op te nemen en zijn hoge mate van concentratie is bewonderenswaardig. Dit is een zeer indrukwekkende cd. Menigeen zal hierop moeten kauwen door het hoge eigenzinnigheidgehalte, maar de beloning is groot.

Emile Stoffels
Pianist Editie 4/2016

Penderecki Conducts Penderecki – Vol. 1

Thursday, September 28th, 2017

PENDERECKI
Penderecki Conducts Penderecki Vol. 1
Johanna Rusanen, Agnieszka Rehlis, Nikolay Didenko, Henryk Wojnarowski,
Warsaw Philharmonic Choir & Orchestra
Warner Classics DDD 51’03

Waardering: 10

Krzysztof Penderecki is nog wel eens van stijl veranderd en dat maakt een toondichter des te interessanter. Hij ging pas sacrale werken schrijven nadat religie onderdrukt werd in het communistische Polen uit zijn jeugd. “My art with its deep Christian roots, aims to restore the human metaphysical space shattered by 20th-century cataclysms. Restoring the sacred dimension of reality is the only way in which man can be saved.” Dit zei hij al in een interview in 1997 en deze schijf bevat werken gebaseerd op religieuze onderwerpen uit verschillende periodes uit zijn artistieke loopbaan. Ze geven op verschillende manieren een antwoord op de zojuist omschreven uitdaging. Ook onderstreept Penderecki in deze werken het belang van wat hij beschouwt als het moeilijkste instrument: de menselijke stem. Ik vind het bewonderenswaardig hoe deze componist nog steeds actief blijft en zich met deze diepe vragen bezighoud. Het aan de slachtoffers van WO I opgedragen Dies Illa uit 2014 getuigt daarvan. Ik zal niet zeggen dat ik door dik en dun een voorstander ben van opnames onder de componist zelf, maar die door Penderecki zelf zijn aangrijpend. Het Warsaw Philharmonic Choir and Orchestra spelen alsof hun leven eraf hangt en de uitvoering van de solisten, gaat door merg en been. Ongetwijfeld is dit te danken aan de chemie tussen de componist en uitvoerenden. De opname uit 2015 is al even indrukwekkend. Wel had er wat meer dan 51 minuten aan muziek op deze cd mogen staan. Maar omdat dit de eerste editie in de serie is, kunnen we nog een hoop moois verwachten. Dit is niet slechts muziek maar tevens een getuigenis, een gedenksteen. Hoogste belang.

Emile Stoffels
Luister Magazine

« Previous Entries