Nieuwste berichten

Nieuws archief

Onderwerpen

Archief: December, 2019

MOZART – Piano Concerto No. 20 K 466 / Sonatas K 281 & K 332

Thursday, December 26th, 2019

Seong-Jin Cho, piano
Chamber Orchestra of Europe, Yannick Nézet-Séguin
DG 483 5522 DDD 63’46

Waardering: 9

Met zijn eerste in mineur geschreven Pianoconcert K 466, sloot Mozart aan bij de persoonlijke dramatiek van CPE Bach. Mozarts vader Leopold kwam op bezoek in Wenen, dezelfde dag dat zoonlief zijn nieuwste pianoconcert speelde. In het eerste deel horen we al een aankondiging van Don Giovanni. Ook heeft de lieflijke romance een zeer bewogen middendeel. De finale klinkt voor die tijd buitengewoon hartstochtelijk en stuwend, hoewel het in majeur eindigt. Beethoven speelde in Wenen dit concert als uitvoerende en schreef ook cadensen voor dit werk. De sonate K 332 valt op door de contrasten in de hoekdelen, zowel dynamisch als thematisch en in het langzame deel horen we een fascinerend spel tussen majeur en mineur. De Koreaanse pianist Seong-Jin Cho – die in het concert de Beethoven cadensen gebruikt – heeft veel oog en gevoel voor Mozarts geniale invallen en bijzondere dramatiek. Cho bouwt de spanning mooi op en ontlaadt weer op het juiste moment. Een aardige opvuller is de sonate K 281 dat bij een 6 tal sonates (278 – 284) hoort. Het Chamber Orchestra of Europe onder Nézet-Séguin leverde ook al een schitterend Prokofiev programma af. Nu dus dit indrukwekkende Mozart programma. Zeker, er is veel concurrentie. Maar Seong-Jin Cho houdt zich met gemak staande.

Emile Stoffels

MARTINU – What Men Live By / Symphony No. 1

Thursday, December 19th, 2019

Czech Philharmonic, Jiří Bělohlávek
Supraphon SU 4233-2 DDD 75”57

Waardering: 7

De in 2017 overleden dirigent Jiří Bělohlávek kunnen we wel een ambassadeur voor Martinu’s muziek noemen. Voor het Supraphon label alleen al, nam hij bijna 40 werken van de componist op en dat waren veelal premières. Dat is bij deze uitgave ook weer het geval: de opera ‘What Men Live By’ uit 1952; gebaseerd op Tolstoy’s korte verhaal: ‘Where love is, God’ is. Supraphon koppelt dit werk met Martinu’s eerste symfonie uit 1942. Wellicht is dit werk het meest boeiende uit zijn symfonieëncyclus en heeft nog een vergelijkbare atmosfeer met zijn dubbelconcert uit 1938. In z’n algemeenheid lijkt zijn harmonische taal een mengsel te zijn van Brahms, Vaughan Williams en soms Carl Nielsen. Maar ook horen we een zekere Rousseliaanse ritmiek en robuustheid. Al eerder nam Bělohlávek de eerste op voor Chandos met het boven genoemde dubbelconcert. Geen schokkend nieuwe inzichten op deze nieuwe uitgave, behalve dat hij voor het Largo dit keer iets meer tijd neemt. Voor wat betreft de opera: dat heeft zeker z’n momenten, maar ik zou me een wereld kunnen voorstellen zonder dit werk. De cd is vooral de moeite waard voor de boeiende eerste symfonie. En de opname is voortreffelijk. Wie echter een interessantere koppeling wenst, zal de Chandos opname uit 1991 prefereren. 

Emile Stoffels

VON DOHNANYI – Piano Works

Tuesday, December 10th, 2019

Sofia Gülbadamova, piano
Capriccio C5332 DDD 138:09

Waardering: 7

De in Rusland geboren Sofia Gülbadamova heeft hier voor Capriccio de pianowerken van Ernő Von Dohnányi (1877 – 1960) opgenomen; voornamelijk uit zijn vroege en midden periode. Eerlijk gezegd biedt dit deel uit Dohnányi’s oeuvre, weinig nieuws onder de zon. De invloeden van Chopin en Schumann (Klavierstücke) zijn evident, maar ook Alexander Scriabin komt voorbij. De Rapsodieën op. 11 zijn denkelijk het meest interessant op deze dubbel cd. De vier aan zijn pianoleraar István Thomán (tevens pianoleraar van Béla Bartók) opgedragen stukken, werden in de zomer van 1904 in Wenen geschreven. Over dit werk zei Dohnányi zelf dat de vier ritmische delen opgevat kunnen worden als een sonate. De laatste rapsodie is overigens een bewerking van het Gregoriaans ‘Dies irae’ en vat de thema’s van de eerdere drie stukken samen. Dohnányi noemde het werk geen ‘sonate’ omdat de structuur iets losser is en elk stuk afzonderlijk kan worden uitgevoerd. En toch zijn deze rapsodische stukken ook niet in de stijl van Liszt. Gülbadamova is een formidabel pianiste: ze speelt aanstekelijk en brengt deze stukken tot leven. De opname is prettig, maar alles overziend is deze uitgave m.i. meer iets voor Dohnányi verzamelaars. 

Emile Stoffels

MENDELSSOHN – Violin Concerto & Octet

Tuesday, December 3rd, 2019

Chouchane Siranossian, violin
Anima Eterna Brugge, Jakob Lehmann
Alpha 410 DDD 59:46

Waardering: 10

Alweer een opname van Alpha Records. En wat voor een! Dit werk hoort weliswaar bij het zogenaamde ijzeren repertoire, maar we mogen toch ook zeggen dat een werk als deze, niet voor niets een dergelijk predicaat draagt. Mendelssohn bereikt hier denkelijk het hoogtepunt van zijn ideaal: een romantische, dichterlijke gevoeligheid te smeden in de vorm van de klassieke meesters. Wat deze cd echter vooral interessant maakt is dat hier de eerste versie is opgenomen. De Meester had namelijk op verzoek van Ferdinand David, de tweede versie sterk vereenvoudigd. Voor de eerste lezing is gekozen omdat men bij vaak uitgevoerde werken, naar de basis wilde teugkeren en daarmee een frisse en ongewone kijk op het werk te bieden. Jakob Lehmann: “… We wilden als het ware een blik gunnen in de werkplaats van Mendelssohn, die worstelde met de drang om zijn werk voortdurend te reviseren en steeds bereid was hard te werken aan zichzelf en zijn creaties…” Persoonlijk houd ik meestal mijn hart vast als het een authentiek instrumentarium en/of benadering betreft, maar dit is geen dorre muziekwetenschap. Integendeel, dit is pure musiceervreugde en de vonken vliegen er vanaf. De Franse violiste Chouchane Siranossian gaat door alle barrières en haar ogenschijnlijke roekeloosheid is adembenemend. Het voortreffelijk spelende Anima Eterna Brugge onder Lehmann is een prachtig klinkend ensemble. Het gekoppelde Octet klinkt al net zo waanzinnig en ook hier de eerste versie, die een stuk langer is dat de tweede. Deze schijf biedt ons Mendelssohn on steroids. Hoewel er voor hetzelfde programma wel stevige concurrentie is door Ehnes onder Askenazy op Chandos, ben ik geneigd te zeggen dat we alle andere uitvoeringen rustig kunnen vergeten en voor deze uitgave moeten gaan. Dit is een live registratie en de opname is buitengewoon gedetailleerd en levendig. Zegt het voort! 

Emile Stoffels